Вступление

 Для Италии он был воплощением ее национального гения.
 Последний из оставшихся в живых мастеров
 Высокого Возрождения, Микеланджело к концу
 своих дней стал его олицетворением, воплощая
 в себе целый век, исполненный славы

Ромен Роппан

6 марта 1975 г. исполняется 500 лет со дня рождения одного из титанов эпохи Возрождения в Италии, величайшего скульптора, живописца, архитектора, чье многогранное творчество представляется одной из вершин мирового реалистического искусства.

Ему не было равных в области монументальной пластики, в создании величественных скульптурно-архитектурных и живописных ансамблей, и теперь поражающих глубиной и мощью раскрытия высоких и благородных идей. Созданные им художественные образы стоят в ряду с величайшими творениями мирового гения.

Вся его жизнь - борьба за утверждение права человека на свободу, творчество, счастье. Жизнь - долгая, полная превратностей, несбывшихся надежд, неосуществленных замыслов, охватывающая более семидесяти лет ярчайшего творческого горения. Уже на склоне лет прославленный гений, непререкаемый авторитет в области искусства, все еще неудовлетворенный собой, говорил, что "только начал читать по слогам в своей профессии". Между тем того, что было им исполнено, с избытком хватило бы на несколько творцов.

Творчество Микеланджело - кульминация Высокого Возрождения в итальянском искусстве, в то же время именно в нем нашли отражение глубокие противоречия эпохи, обозначившие конец краткого "золотого века" и начало мрачных времен контрреформации, феодальной реакции и войн с иноземными захватчиками.

На протяжении всего длительного творческого пути художника в центре его внимания находился человек - герой, действенный, активный, волевой, прекрасный. И свой идеал он сохранил даже в период крушения Возрождения, хотя в поздних его произведениях остро звучит тема страдания, мучительного внутреннего надлома, трагического неприятия мира.

Начало творческого пути Микеланджело приходится на период высочайшего подъема итальянской культуры. Характеризуя эпоху Возрождения, Энгельс писал: "Это был величайший прогрессивный переворот из всех пережитых до того времени человечеством, эпоха, которая нуждалась в титанах и которая породила титанов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учености"¹.

¹ (К. Маркс и Ф. Энгельс. Соч., т. 20, С. 346.)

Культура Возрождения ("Ринашименто" - на итальянском, "Ренессанс" - на французском языке) знаменовала время перехода от феодализма к капитализму и была связана с торгово-ремесленными центрами, и прежде всего с итальянскими городами, вступившими на рубеже XIV-XV вв. на путь капиталистического развития. В это время буржуазно-капиталистические отношения еще не обнаружили столь остро всю свою торгашескую мораль и отвратительное лицемерие, еще не успели проявиться пагубные для развития личности человека последствия капиталистического разделения труда.

"... О высшее и восхитительное счастье человека, которому дано владеть тем, чем пожелает, и быть тем, чем хочет!" - утверждал Пико делла Мирандола. И эти слова из "Речи о достоинстве человека" одного из образованнейших людей XV в., ученого и философа, как нельзя лучше выражают пафос, веру в возможности и силы человека, характеризующие эпоху Возрождения.

Зарождение новых и ломка старых экономических отношений происходили в обстановке ожесточенной политической борьбы. Утверждение нового класса - буржуазии - сопровождалось движениями широчайших слоев городского населения и крестьянства, стремившихся освободиться от феодальной зависимости. На этой почве и возник в искусстве идеал сильной героической личности.

Принцип гуманизма одухотворяет всю культуру и искусство Возрождения. Интерес к окружающему миру и реальному человеку, страстная жажда познания привели к утверждению новых образов, сообщили искусству величественный пафос жизнеутверждения.

Важную роль в формировании культуры Возрождения сыграла античность. "В спасенных при падении Византии рукописях, - писал Энгельс, - в вырытых из развалин Рима античных статуях перед изумленным Западом предстал новый мир - греческая древность; перед ее светлыми образами исчезли призраки средневековья; в Италии наступил невиданный расцвет искусства, который явился как бы отблеском классической древности и которого никогда уже больше не удавалось достигнуть"¹.

¹ (К. Маркс и Ф. Энгельс. Соч., т 20, с. 345-346.)

Освободившись от церковной зависимости, от ее догм, искусство обратилось к отражению реальной действительности и ее закономерностей.

Устремление к полной слитности художественного и научного познания мира с наибольшей яркостью выразились во всеобъемлющем творчестве Леонардо да Винчи, родоначальника искусства Высокого Возрождения. В своих теоретических работах, и прежде всего в "Трактате о живописи", он утверждал, что "живопись - наука и законная дочь природы, ибо она порождена природой". "Природа - учительница учителей", живописец же должен быть ее сыном. Предмет живописи - красота творений природы. Самым совершенным творением природы является человек. И Леонардо углубляется во всестороннее изучение человека, запечатленного им в совершенных его созданиях.

Раннее творчество Леонардо было связано с Флоренцией, колыбелью Возрождения, где еще в XIII в. проявились новаторские тенденции в культуре и искусстве, где формировался талант Джотто, а в XV в. работали такие крупнейшие художники, как Мазаччо, Донателло, Гиберти, Брунеллески, Кастаньо, Верроккьо, где мужало дарование Рафаэля.

С конца XV в. ведущим центром итальянского Возрождения становится Рим, столица католического мира, куда папа стремится собрать весь цвет итальянского искусства. Однако расцвет искусства Высокого Возрождения продолжался здесь недолго - всего три десятилетия.

С 40-х годов XVI в. хранительницей и продолжательницей прогрессивных идеалов Возрождения становится Венеция, остававшаяся еще на протяжении некоторого времени независимой итальянской республикой. Именно здесь расцветают таланты Беллини, Тициана, Джорджоне, Веронезе и Тинторетто.

Творчество Микеланджело было связано с двумя из этих трех названных центров Высокого Возрождения - с Флоренцией и Римом.

Искусство в эпоху Возрождения приобрело большое общественное значение. Его развитие в известной мере было связано с соперничеством правителей разрозненных итальянских городов и областей, которые видели в покровительстве искусству и художникам, в поддержании блеска своего двора один из способов утверждения своего могущества.

Как и большинство его современников, Микеланджело выполнял заказы главным образом римской католической церкви. За свою долгую жизнь он работал при папах Александре VI, Пие III; при Юлии II, с именем которого связаны самые бурные и тревожные события в жизни художника, при Льве X, Андриане VI, Клименте VII и Павле III. Поэтому многие его произведения как скульптурные, так и живописные созданы на религиозные сюжеты. Это "Мадонна с младенцем", "Оплакивание Христа", "Положение во гроб" и т. д. и т. п. Но даже тогда, когда к концу жизни он работал как художник, не по заказу, а "для себя", религиозные темы занимают в его творчестве главное место, хотя, конечно же, не исчерпывают всего его творчества. (Достаточно вспомнить о созданных им мифологических образах, навеянных античностью, или об исторической тематике, батальной живописи).

Однако в традиционные религиозные сюжеты, которые уже не раз разрабатывались до него многими художниками и имели свою "иконографию", равно как и в сюжеты мифологические или исторические, Микеланджело вкладывал особый смысл и особое содержание. Он использовал сюжет как повод для раскрытия больших человеческих чувств и идей своего времени.

Религиозные и мифологические герои становились для Микеланджело воплощением прекраснейших человеческих качеств физических и нравственных, активного волевого начала, действенности, благородства устремлений. Вот почему так охотно обращался он к образам библейских героев, к героическим образам пророков и сивилл, титанически-сильных, мудрых, вдохновенных, воплощающих представление о ренессанском идеале гармонической личности. Микеланджело был величайшим из великих создателей искусства Возрождения, своим творчеством указавший пути его дальнейшего развития.